Maarten Baas_smoke

荷蘭設計師 Maarten Bass 煙燻系列的作品
將原先完整的家具以另一種較"殘缺"的方式呈現出來
帶出家具別於原先的另一番韻味

煙燻系列的家具瓦解我們對這些家具的印象

而就家具本身也失去了一些能夠展現、別於其他家具的特色

但是以另一種觀點來看
這樣也破除了限制他們的框架

劉瀚之_原地散步

訪客

原地散步
帶有諷刺、幽默，但又帶有一點哀傷的作品

北美館展場

劉瀚之的作品大多為和人有關的裝置

必須有互動或是直接將裝置背在身上

作品總是充滿詭譎的氣氛

說它沉重

但似乎又會讓人不自覺地會心一笑

而我想它的獨特之處大概就在於作者利用這些外在裝置

表現人類心理複雜的層面

將人的無奈、孤單、困境與渴望具體的表現出來

看領帶

cy Twombly_Rose

  從過往的寫實創作經驗中，探討表現媒材、表現手法與目的和對寫實的觀感。在具象繪畫領域中我們可以利用鉛筆、炭筆、粉筆……等各式各樣的媒材，藉以在畫面中使使物體形象、動態、質感、明暗、色彩、比例更加明確。

    

 而人為何要描繪現成物？人類是無法憑空創造，即便能描繪出再奇異的物體，仍是與過往見聞經驗融合產生，於是了解具象物體對創作非常重要，他給了創作參考依據，並且精於刻劃的人往往觀察力過於常人，當力求寫實之後，繪畫將能更進一步地簡化，同時發展出自我風格。寫實可以是單純創作，也可以是練習手法，或者透過寫實易於引導觀看者了解背後的含意。

     

有些人喜歡寫實創作，因為無需憑空想像，有些人則否，且期望更有趣的形式，無論何者，寫實都是創作中基石。

  

     玫瑰系列的畫作隨性自然，像是 cy Twombly 身情緒的抒發。

畫作的線條自在，作者並不刻意保持畫作的乾淨，而顏料的流動，保留創作的當下。

玫瑰的輪廓模糊，色彩鮮豔飽和，卻不會有一般玫瑰的庸俗感。  

      

     在了解 cy Twombly 的創作之後，我們發現他使用的媒材與具象繪畫是一樣的，但他並不刻意去表現物體的形象、光影等寫實因素。

    在"玫瑰"系列中，部分作品cy Twombly 以單一顏色塗抹出玫瑰的初步色彩，再進一步以不同顏色隨意勾勒出類似玫瑰的外型。cy Twombly 忽略具象繪畫時玫瑰的細節，而是以線條、色塊和色彩模糊玫瑰的形體，展現抽象的概念。

    cy Twombly  的創作不介意觀賞者是否理解，而重視個人情感的抒發，因此，他的作品含有強烈的個人意識。

迫 聲音_影像裝置展

此展覽結合兩大主軸，"墮落"和"橫越"

每個作品都展現極大的戲劇張力和穿越性

穿越時間性、空間、理性甚至種族

作品沒有明確的開頭和結尾

每個插入點均為墮落的開始

卻又在同時重新回到頂點無限循環

                           

令我印象深刻的其中一樣作品為"物質的突變"

此影像作品展現城市混亂的局面
交通、建築、不同人種和不同生活習慣混雜在一起
快速片段的影像，加上嘈雜配樂
產生極大的不安全感
在這之中，卻好像又能看見新都市的活力與希望
而這兩種對比的感情會不斷互相拉扯

展覽後的現場表演
我覺得帶來的震撼是相當直覺性的

表演者和光、聲音、影像、科技的互動
其實不需要太多過度解釋
它是一種新型態的表演藝術
也同樣會讓人印象深刻

陶亞倫_消失的主體

光影變化容易在空間中產生不同的氛圍
雖說只是光和影兩大主題
卻有無限想像的多變性

這一次，陶亞倫_消失的主體
讓我看見光的更多可能性

此作品以燈火和鏡面
創造出同一時刻和地點，卻不同的虛實世界
參與作品的"主體"難以清晰看到自身的存在
只能藉由他人的描述想像"自己"
就好像自我只是別人口中短短的幾句話，不存在任何意義

我喜歡作品和觀者的互動性

雖然看似緊密

但兩者卻又疏遠的產生另一種新的關係